“非常毕加索：保罗·史密斯的新视角”展览现场 图片来源：浦东美术馆

文 | 沈超

浦东美术馆“非常毕加索：保罗·史密斯的新视角”展览即将落下帷幕，本次展览是浦东美术馆与巴黎毕加索博物馆密切合作的结晶，是巴黎毕加索博物馆国际巡展的全球首站，也是中国唯一一站。

本次展览可谓诚意满满，一次性展出了80件来自巴黎毕加索博物馆的珍贵原作，这些作品完整覆盖了毕加索长达70多年的创作生涯。而这场展览最大的惊喜在于，英国传奇时尚设计师、西太后（Vivienne Westwood）的挚友——保罗·史密斯（Sir Paul Smith）受邀担任了展览的艺术总监。他彻底颠覆了传统美术馆冷冰冰的“白盒子”展陈模式，以时尚界对色彩、图案和肌理的敏锐嗅觉，为毕加索打造了一个沉浸式的艺术宇宙。

“非常毕加索：保罗·史密斯的新视角”展览现场 图片来源：浦东美术馆

展览以一种具有吸引力、公共性、趣味性的方式，打开了毕加索热情真挚的艺术人生，呈现了他灿烂美妙的艺术视界。人们漫步展厅，如同进入毕加索的独特领地，流连于那鲜明的色彩、经典的条纹、富有趣味的拼贴，穿梭于一幅幅经典的画作间，如同与这位20世纪最伟大的艺术家对话，深深折服于他大胆、天才的艺术生命力。

“非常毕加索：保罗·史密斯的新视角”展览现场 图片来源：浦东美术馆

赤忱：一个如此直接涂抹的艺术家

毕加索的勇敢与颠覆性意义在于，他在后印象派画家如凡·高、高更之后，更加坚定地将纯净鲜明的色彩大胆地运用在作品中，带来鲜明的、具有视觉冲击力的伟大艺术作品。他的分析立体主义和综合立体主义画作，把生活中的寻常物品进行解构、重组，将不同的色彩块面综合性地运用在一起，形成巨大的对比与反差，结合平面化的造型语言，与灵动的线条一道，奏响了一曲视觉交响乐。

毕加索 《与玩具卡车玩耍的孩子》

他笔下的红色，如同斗牛士的沸腾热血，具有喷薄而出的激情；他笔下的绿色，是儿童的青葱岁月，具有茁壮成长的生命力；他的黄色，积极阳光，明快得好像能驱散所有阴郁；他的粉红色时期，融合了异域的艺术元素，是一朵散发馨香的玫瑰花；而蓝色时期，沉闷忧伤的情绪仿佛能从画作中走出来，是对友情的忧伤慨叹，对生死离别的哀愁。

毕加索 《吉他》

毕加索粉红色时期作品

创意、留白：未完成的现代感

毕加索的作品，不追求高度的完整性，而是在自然的完满中获得和谐。有时候那种未完成的笔调、自然的留白，更能让观者感到愉悦。他的现代性也体现在这方面，更加真实，更加贴近艺术本身。毕加索是一个有杰出创造力的人，他喜欢求新求变，能够在平常物中得出新的灵感，进行大胆的创造。在西方现代派之前，画作的完成度是必须的，有时候面对西方古典绘画，人们常常感觉很满。而在毕加索这里，适度的画面留白、背景的空气感更能够凸显画面主体物的真实状态。

毕加索“斗牛”系列作品

艺术的生活，生活的艺术

在毕加索的生活中，处处皆是艺术。在工作室里穿着海魂衫的他，被摄影师记录了下来，在今天的展厅中呈现了这一影像，观众纷纷驻足观看，仿佛一个鲜活的毕加索在人们面前出现了。策展人将海魂衫悬挂上空，好像在启发人们“生活即艺术”。毕加索在此刻更像一名水手，迎接生活的风浪，在艺术的海洋中不惧艰险，一路航行，直到艺术生命尽头，只为抵达创造的彼岸。

展厅上空的海魂衫

他不但是一位画家，也是一位生活中的工艺美术大师，陶瓷盘子绘画、广告招贴画、服装时尚设计、工艺品制作，他都能大胆地创作，自成一种风格。这种有些幽默的，同时又别具一格的艺术巧思，在今天的流水线大工业设计时代，更加具有一种灵动的力量。不得不说，毕加索是一个设计师，也是时尚的开创者。

这是一场将现代艺术巨匠与当代时尚先锋完美碰撞的视觉盛宴，你又从中读到了什么呢？（本文图片除注明来源外，均由作者现场拍摄））

瓷盘绘画

“非常毕加索：保罗·史密斯的新视角”展览现场 图片来源：浦东美术馆

“非常毕加索：保罗·史密斯的新视角”展览现场 图片来源：浦东美术馆

“非常毕加索：保罗·史密斯的新视角”展览现场 图片来源：浦东美术馆